第七百零三章 然而，蝴蝶有知 (第1/2页)
　　
　　寂静无声。
　　
　　旁边曹老和他的门人弟子们，在低声的说着什么话。
　　
　　贵宾休息厅的环绕音响系统里，也在低声播放着机场特有的钢琴乐，理查德·克莱德曼或者保罗·莫里哀。
　　
　　但在此时此刻，这些都已经是无关紧要的事情了。
　　
　　安娜·伊莲娜的耳边，世界顷刻之间，便静若无声。
　　
　　唯一重要的，只有手中的论文上的名字——卡洛尔。
　　
　　《被时间遗忘的女画家卡洛尔：深色调印象派作品的颜色纠缠和视觉维度》。
　　
　　这篇论文的名字很长，那种标准英文八股式的命名，专业繁复的学术名词有节奏的镶在占据一整行的长长标题之中，在标榜自身专业性的同时，吸引着学者们的目光，像是嵌着一圈彩钻的劳力士手表。
　　
　　可安娜只是盯着那个名字看。
　　
　　Carol.
　　
　　C-A-R-O-L，简简单单的五个英文字母，也可能是来源于日耳曼语族的德文字母或者希腊字母。
　　
　　它们五个连成一条珠线，彼此碰撞，在杂志纸面所构成的“斜坡”上一个一个的滚下来。
　　
　　依次溅落进伊莲娜小姐的胸口。
　　
　　叮当作响。
　　
　　那些无形的字母碰撞，若是能听在耳中，所发出的一定是海顿交响乐风格般的声音。
　　
　　明快而清脆，充满了宗教式的超脱感。
　　
　　初听时，只觉不过和普通的圣颂歌没有本质的差别，余音却环绕在奥地利的上空，抓住了欧洲作曲家们的心，盘旋不去，往后整整两百年。
　　
　　安娜的心，也被这个声音所捉住了。
　　
　　《雷雨天的老教堂》、早期印象派作品、被遗忘的女画家，以及——卡洛尔。
　　
　　这一个又一个单词全部组合在一起，多米诺骨牌依次排列，最终又在同一个漫漫长音中，一起倾倒。
　　
　　像是两个世纪前，有人拨动了琴弦。
　　
　　一百五十年后。
　　
　　音符却姗姗来迟的响在了新加坡的机场里，响在了轮椅上的年轻女人的胸口，让整个世界都一起为此而屏息凝神。
　　
　　这迟来的哀婉之音。
　　
　　“C-A-R-O-L……Carol.”
　　
　　那个音符弹跳在安娜的心中，对她这么说道。
　　
　　伊莲娜小姐翻动着手上的论文。
　　
　　她浏览着纸页间有关《雷雨天的老教堂》的一切信息，关于它的发现，艺术造诣，用笔风格的研究，色调与美学，还有论文的作者们对于画家身份的推测。
　　
　　和很多学术论文一样，这是学术研究而非考古传记。
　　
　　篇幅有限。
　　
　　关于这篇《雷雨天的老教堂》的发现，论文的两位写作者只是浅浅的说了一句，是在仰光一次机缘之下，发现了一幅老画。
　　
　　油画的美学分析倒是写了很多。
　　
　　这幅画与雷诺阿用笔风格的对比分析，与德加用笔风格的对比分析，对比梵高，对比毕沙罗甚至是透纳。
　　
　　还有对印象派演变的理解，画作的哪一部分是典型的印象派，哪些笔触又带着浪漫主义的特征。
　　
　　这些东西，他们的有些写得问题，推论略显牵强。
　　
　　有些他们写的有道理，但分析的过程难免有年轻人的青涩。
　　
　　还有些东西，顾为经和酒井胜子虽然写得不错，但伊莲娜小姐可以一边用左手在钢琴上弹出C大调音阶，一边用右手给奥古斯特梳毛，在陪着大狗狗玩的空隙里，写出比这更为深刻的陈述。
　　
　　……
　　
　　以安娜的审美标准。
　　
　　这篇《亚洲艺术》上的论文，远非无可挑剔的“完美”论文。
　　
　　它甚至连“有力”的论文都称不上。
　　
　　行文之间充斥着各种作者的犹疑、推测和不确定。
　　
　　对比分析不够专业，给出的观点不够有说服力，而且难免有没有论据可以写，强行凑数以填充文章的嫌疑。
　　
　　他们给出的身份论断也很潦草。
　　
　　尽管如此，伊莲娜小姐还是一个字一个字的把这篇文章从头到尾，全部都读完了。
　　
　　这是一篇数千词的论文。
　　
　　不算长，也不短。
　　
　　关于这幅画，顾为经和酒井胜子两个人在文章中说了很多，又在文章中说了很少。
　　
　　在安娜的眼里，长长短短，零零总总，无非就是“Carol”这五个字母而已。
　　
　　它宛如是只由一种琶音构成的旋律。
　　
　　弹来弹去，不过便是几个琴键在不同位置的往来重复。
　　
　　可无论弹了多少遍，听了多少次，伊莲娜小姐却总是听不够。
　　
　　她听的有点想哭。
　　
　　安娜想，不能哭。
　　
　　哭是年轻姑娘的特权，但不是伊莲娜家主的特权。
　　
　　年轻代表着娇弱。
　　
　　女性是柔软的，坐在轮椅上的残疾人是柔弱的。
　　
　　如果这个世界上有什么比坐在轮椅上的年轻女人更显得娇柔、柔软且柔弱，那么就是坐在轮椅上哭哭啼啼的年轻女人。
　　
　　她讨厌这样。
　　
　　如果曹轩是一座雕塑。
　　
　　那么安娜也是，她不光是人，她也是圣女贞德或者其他什么类似的东西。
　　
　　她是伊莲娜家族最后的女儿了。
　　
　　不管这个家族代表了什么、意味着什么，不管她的祖先赢得了多少的荣耀，亦或者是犯下了多少的罪。
　　
　　她都是伊莲娜家族最后的女儿，也是家族最后的象征。
　　
　　她必须有力、必须强大也必须要“熠熠生辉”。
　　
　　雕塑是不会哭的，就像雕塑是不会流血的一样，即使被宗教裁判所绑在火刑架上，你也应该平静从容的等待火光将你所吞没。
　　
　　“刚点火时，她叫了不止六遍耶稣，特别是咽下最后一口气时，她用坚定的声音叫着耶稣。几乎在场所有人都流下了同情的泪水。”——她讨厌女子公学的气氛，但安娜清晰的记得，学校里的老校里的老嬷嬷是这么以读经般的口吻，念出贞德的故事。
　　
　　她的成绩从来都是最好的。
　　
　　“用坚定的语气，叫着耶稣。”
　　
　　贞德不哭，所以其他人忍不住，要落下泪来。
　　
　　所以行火刑的刽子手会因为害怕自己因处死了一位“圣女”而下地狱，而辗转难眠。
　　
　　如果圣女贞德忽然哭了起来。
　　
　　那么……谁还会追寻着她，如果她露出了娇柔、柔软且柔弱的一面，那么谁还会跟随着她的背影，走向战场呢？
　　
　　或许此时此刻。
　　
　　机场的贵宾休息室里没有记者，但她身边的不远处，就是曹轩和他的弟子们。
　　
　　现在正是伊莲娜家族和布朗爵士斗争的关键时刻，双方都想争夺《油画》杂志的主导权，甚至是都想以此来争夺自己的艺术领域的主导权。
　　
　　如果在这么多大画家面前。
　　
　　她忽然呜咽的哭了起来，曹轩会怎么想，刘子明和魏芸仙会怎么想？流传出去，那些艺术界的上层人士们，又会怎么想？
　　
　　不过。
　　
　　伊莲娜小姐还是想哭。
　　
　　安娜是个很警惕的人。
　　
　　从小到大，她见过了太多太多别有用心的人，抱着别有用心的目的，围绕在她的身边。
　　
　　这是富有的女继承人所必须要承受的代价。
　　
　　安娜告诉自己，希望越大，失望越大。
　　
　　她告诉自己，就目前为止，就这篇论文上的内容，还有很多很多不确定性的因素。
　　
　　可安娜就是忍不住。
　　
　　音符在她心中所激起的涟漪，不是落在水波中石子那般，从内自外的扩散。
　　
　　而是如时光倒流。
　　
　　涟漪倒退着返回源点，
　　
　　玫瑰的花叶合拢，包裹住中央鲜黄色的含着露水的蕊心。
　　
　　家族藏书阁里的那些日记，书信，那灰烬中的一角，那些儿时便知道的故事，修道院里的墓碑，一件一件，一桩又一桩……紧紧的围拢在身边，由外向内，将她牢牢包裹。
　　
　　……
　　
　　姨妈去世的那一年，大狗狗奥古斯特依旧还是大狗狗，安娜却只是一个小姑娘。
　　
　　葬礼是在梅涅克修道院举行的。
　　
　　名流云集。
　　
　　很多在场的嘉宾都是欧洲旧日家族里的头面人物。
　　
　　很多人头顶都有着一连串从勋爵到公爵的大堆头衔。
　　
　　西班牙和丹麦的王室还派来了使者。
　　
　　甚至连奥托·哈布斯堡都到场了。
　　
　　（图为1916年时，奥托的画像。）
　　
　　这位奥匈帝国1918年大崩溃时，所留下的最后的末代储君，在安娜出生时，就曾来到了她的产房，
　　
　　而她姨妈的葬礼，则是他人生中最后几次在公众场合里露面。
　　
　　那时对方的身体也已经很不好，差不多同年，对方也逝去了，按照哈布斯堡家族发言人的官方说法——他在睡梦中安详的死去，没有痛苦。
　　
　　欧洲史观的十九世纪常常以拿破仑皇帝登上历史舞台做为开端，强大的拿破仑和荣耀的维多利亚女王，占据了十九世纪的大半历史。又以奥匈帝国、沙皇俄国，德意志帝国三个欧洲最大的帝国的崩溃，以奥托的父亲带着他流亡离开奥地利，做为终点。
　　
　　往后则是长达二十年的余波。
　　
　　而风云变幻的二十世纪，则在1991年苏联解体，冷战结束的一刻，便落下了帷幕。
　　
　　所以，欧洲的历史学家常常会说：漫长的十九世纪，短暂的二十世纪。
　　
　　在奥托大公去世的时候，新闻媒体则写道，这一刻，无论十九世纪再如何的漫长，现在，它终于结束了。
　　
　　所以那次相遇，也就是旧帝国时代哈布斯堡家族的族长与伊莲娜家族的族长，最后一次见面。
　　
　　那年安娜还很小。
　　
　　也许是伊莲娜家族遗传的敏锐嗅觉，也许只是孩子“童言无忌”式的天真与敏慧。
　　
　　
　　
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